Johannes Torpe Studios: la fureur du Danemark !

Johannes Torpe Studios est le studio de planification et de conception fondé par les deux frères danois Johannes et Rune RK, un mélange extravagant de conception et de musique, également imprégné d’une touche de folie. Mobilier et ameublement, design industriel. Mais aussi des boutiques de mode, des restaurants et des discothèques haut de gamme : voilà leur raison d’être. Entre deux voyages d’affaires, nous avons rencontré Johannes qui nous a raconté…

Design, design industriel, design d’intérieur… Que représentent-ils pour vous ? Quand ces mots sont-ils entrés dans votre vie ? De quelle manière ?

Le design englobe beaucoup de choses, le design est la créativité à l’état pur. C’est aussi l’endroit où de nombreuses choses s’assemblent et trouvent un sens, ce qui est le concept le plus intéressant. Si vous regardez un sol, un vase, un meuble, tout semble finalement n’être qu’un seul et même objet. Mais le plus excitant, c’est lorsque vous y ajoutez votre créativité et que les objets trouvent ainsi un sens.
Ma première expérience dans le domaine du design ? La première fois que j’ai pénétré dans ce monde ? Lorsque j’étais enfant, ma mère était peintre et il m’arrivait souvent d’avoir de la peinture et des pinceaux dans les mains. Alors, naturellement, spontanément, je me mettais à peindre, à inventer, à dessiner quelque chose. La deuxième chose créative que j’ai faite a été de jouer du violon. Et aujourd’hui, ce sont ces deux choses qui m’accompagnent toujours dans la vie : être designer et jouer de la musique. Lorsqu’on me confie l’aménagement intérieur d’un restaurant ou que je dois dessiner une chaise, j’utilise exactement la même approche que pour la musique ou la peinture. Et tout cela est une expérience différente à chaque fois, c’est un travail passionnant qui se développe et se complète de manière créative au fur et à mesure que je le vis, que j’y ajoute quelque chose qui m’est propre.

Planificateur ou concepteur ? Inventeur ? Comment vous appelez-vous ?

Je crois que je suis un « facilitateur » de rêves, un médium à travers lequel les désirs sont filtrés et ensuite réalisés. Je suis certainement un bon designer, mais ce que je sais vraiment faire, c’est rencontrer d’autres personnes, découvrir le talent qu’elles ont en elles et tirer le meilleur d’elles-mêmes. Lorsque j’engage quelqu’un dans mon studio, c’est toujours un acte de foi : il s’agit de faire confiance à la créativité des autres et de partager le rêve de réaliser quelque chose ensemble, quelque chose de grand, d’original et d’unique. De ce point de vue, le partage de tous ces rêves, le fait de vouloir traduire des choses fantastiques en réalité, m’amène à penser que notre force, la force de mon groupe de designers est précisément d’être une véritable « usine » à rêves. L’union de plusieurs énergies, idées et pensées rassemblées dans un seul esprit, pour rendre les rêves des gens concrets et réalisables.

Par où commence-t-on, que fait-on quand on doit concevoir un nouvel espace, un objet, un meuble ?

Mon point de départ est toujours les gens, leurs idées, tout tourne autour des gens. Si je n’aime pas les gens avec lesquels je travaille, ceux qui me commandent un projet ou me demandent de construire quelque chose, et s’ils ne parviennent pas à me transmettre la valeur qu’ils veulent donner à l’objet, alors j’ai du mal à créer quelque chose de vraiment bon. Pour moi, la créativité est un sentiment, une relation, un enthousiasme, une énergie positive, un sentiment. Il s’agit de croire aux personnes avec lesquelles vous êtes en relation, de croire à ce qu’elles vous communiquent. C’est le point de départ de toute inspiration, et ce n’est qu’à cette condition que l’on peut réaliser ensemble des choses merveilleuses.

Travaillez-vous toujours en tandem avec votre frère sur les projets ?

Cela dépend de la taille de l’entreprise ou du projet qui nous est confié. Notre studio de design s’agrandit chaque jour, de plus en plus de professionnels collaborent avec nous. Nous avons plusieurs bureaux dans le monde : un à Copenhague, un à Milan, un à New York. Pour mon frère et moi, le plus important est de continuer à faire de la musique et du design, de nous concentrer sur ce que nous faisons. Mon frère produit très souvent de la musique seul, et quand je le peux, je l’écoute, j’enregistre… Où que nous soyons, nous ne perdons pas de vue notre travail, tant sur le plan musical que sur le plan du design.